初学者拍摄的相片往往是模糊的，这是由相机的晃动引起的，我们在拍摄过程中必须避免相机晃动。首先要掌握正确的相机握持方法，一般右手持机，肘部抵住胸部，利用眼部和肘部行程一个稳定的三角形状，或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头或者拍摄需要长时间曝光的景物（如夜景）时，必须加三脚架。低视点拍摄时可采用坐姿或单膝跪姿持机，以增强稳定性。
二、站在太阳的前面
在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上才能得到良好的光影效果。最简单的方法就是站在太阳的前面，并有一定的偏移。这样光线可以照亮被拍摄的主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。取景时要注意不要让自己的影子进入画面。
三、不要习惯性横拍
相机不同的举握方式（竖拍或横拍），拍摄出来的图像效果也不相同。竖拍可以强调被摄主体的高度（比如拍摄高大的树木），而横拍则可以强调景物的宽度（比如拍摄浩瀚的沙滩海洋）。初学者在拍摄时不妨横拍竖拍多拍几张，往往会有意外惊喜。
四、变换拍摄风格
应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调，否则拍摄就会失去新意，技艺难以进步。个人拍摄带有很大的随意性，只要觉得画面富有情趣或是很有意义，都可以随意发挥。比如说可以拍摄一些人物特写镜头、全景图像、不同气候中的同一场景等等。
五、离你的拍摄主体更近一些
并不是所有时候都应该拍摄封闭的构图，开放式的构图可以对景物的局部特色点进行强调，从而获得强烈视觉冲击力。只需要离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。
六、创造更多景深效果
所有摄影者都不希望自己拍摄的照片没有立体感，看起来就像是个平面。为此，在拍摄时要适当的增加一些用于显示相对性的物体增加景深。比如要拍远处的海面，可在画面的前景加上人物或一个躺椅。用广角镜头可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。
七、掌握一些构图方法
摄影构图中突出主体最简单的方法，是将主体居于画面的中心。由于被摄物体处于画面的中心部位，整个照片具有一种特殊的稳定性。但总是将被摄物体置于中间是很乏味的。好的照片必定拥有优秀的构图，摄影中较常见的就是黄金分割构图，即画面被均分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于等分线上或是交汇处。除此之外，还有水平线构图、垂直线构图、对角线构图、曲线构图、会聚线构图、三角形构图等等，多看优秀的摄影作品，尝试使用各种构图方法。
八、以小见大，从细节处着手
适当使用变焦镜头，使画面变小，能捕捉到有趣的小画面。
在拍摄人物时，可守株待兔，在确定拍摄位置和角度后，预先调节曝光量及焦距。力争在短时间内拍摄完毕，减少被摄者的紧张情绪，得到表情自然的照片。在多变的天气，光线也是变化的，因而有必要多拍些胶片，以便有足够的影像供最后选择。
十、发挥镜头的最佳效用
一般相机，在拍摄技巧上发挥最佳的光圈是5.6－8，把最大光圈向小光圈方向拨2－3档。保持相机的稳定，掌握正确的持机方式和身体姿势，选用较高的快门速度，如135相机100毫米镜头，最好用1/125秒速度。如果必须用较慢的快门速度进行拍摄，则应使用三脚架保持相机的稳定，确保照片成像的清晰。不同色彩的镜头滤光镜能在景物的某些色彩之间产生清晰的色调差别。紫外线滤光镜能保护镜头免遭雨和雾气的侵扰，同时最大程度地减小沿海地区和山区紫外线的影响。
